Аншлаг, опять аншлаг!

29 ноября, 2025, 14:15
В театре драмы им. В.Ф. Комиссаржевской состоялась премьера спектакля «Старший сын» по одноименной пьесе Александра Вампилова. Семейная мелодрама, поставленная московским режиссером Алексеем Мартыновым, заиграла новыми красками, обретая современное звучание и визуальное воплощение в связи с проведением мероприятий Поддержки молодой режиссуры в рамках «Программы развития театрального искусства в регионах Дальнего Востока».
Московская команда профессионалов – художник-постановщик Софья Шнырёва, художник по свету Анна Короткова и композитор Родион Аверьянов – создала на сцене уникальную атмосферу, сочетающую театральную выразительность и кинематографическую детализацию. Зритель, находящийся как в зале, так и перед экраном, может максимально рассмотреть гамму чувств, отраженную в каждом взгляде актёра.

«Старший сын» – это история о том, как случайная ложь может изменить жизни людей, открыть двери к истинным чувствам и настоящему родству. Двое молодых людей, оказавшись в сложной ситуации, решаются на авантюру и выдают себя за родственников незнакомого человека. Эта шутка становится отправной точкой для глубокой драмы о поиске семьи, любви и понимания.
Режиссер Алексей Мартынов в своем прочтении классической пьесы смело экспериментирует с формой, объединяя театр и кино.
«Мы сознательно используем видеокамеры, чтобы приблизить зрителя к актерам, раскрыть нюансы их игры и передать всю глубину эмоций», – говорит режиссер. Спектакль, стилизованный под 60-е годы, приобретает современный ритм и актуальность в 2025 году.
Для актеров Театра им. В.Ф. Комиссаржевской работа в таком формате стала настоящим вызовом. Сергей Денежкин, исполнитель роли Сарафанова, признается, что боролся не только с камерой, но и с тенью великого Евгения Леонова, воплотившего этот образ в культовом фильме. Вадим Воробьев (Владимир Бусыгин) отмечает, что камерная работа требует особой точности и концентрации, но в то же время позволяет раскрыть характер персонажа с новой стороны. Кристина Тюменцева, исполнившая роль одной из подруг, подчеркивает, что камера не терпит фальши и требует максимальной честности от актера.


Спектакль «Старший сын» – это пронзительная история о тоске по настоящей семье, о жажде любви и понимания, о том, как важно найти свое место в этом мире. Ложь, начавшаяся как шутка, открывает героям путь к истинному родству душ, которое оказывается сильнее кровных уз. В спектакле переплетаются смех и слезы, комичные ситуации и трагические переживания, превращая его в глубокую притчу о том, как хрупкая надежда может стать основой для новой жизни.

Поздравляем всех с потрясающей премьерой спектакля «Старший сын» и выражаем благодарность всей команде, которая работала над этим проектом:
Бусыгин: Вадим Воробьёв
Сильва: Сергей Литвиненко, Егор Глагольев
Сарафанов: Сергей Денежкин
Васенька: Георгий Рогоманов
Кудимов: Эдуард Тиняков
Нина: Кристина Тюменцева, Надежда Глинская
Макарская: Олеся Литвиненко, Мария Зускина
Две подруги: Арина Глагольева, Кристина Тюменцева, Надежда Глинская, Анна Герус
Сосед: Пётр Бехарский, Василий Сальниченко.
Операторы: Александр Нешинкин и Денис Оноприенко
Помощник режиссёра: Оксана Шмелёва
Звукооператор: Игнат Куракин
Осветитель: Леонид Конев
Заведующий электроцехом: Иван Швецов
Пастижёр: Наталья Панасюк
Реквизиторы: Оксана Горнушенкова, Ольга Ермолаева
Костюмеры: Наталья Силаева, Валентина Штин
Заведующий монтировочным цехом: Петр Бехарский и его команда
Фотограф: Игорь Антонов
Заведующая швейным цехом: Татьяна Дударева и её команда
Художники, бутафоры-декораторы, администраторы, билетные контролёры и, гардеробщицы.



Источник информации: администрация театра
Один комментарий для “«Старший сын»: от шутки до драмы – новая постановка в театре имени Комиссаржевской”
Феклуша
С благодарностью вспоминаю дивный вечер, проведённый в вашем театре. Невозможно передать словами, насколько теплой и душевной была атмосфера. Спектакль «Старший сын» покорил моё сердце: игра актеров была наполнена искренностью и талантом, режиссёрское видение — глубиной и смыслом. Спасибо каждому, кто вложил частичку своей души в это прекрасное творение. Показывайте чаще, такие спектакли очень нужны в наше время.